Ticari Kullanıcılarının Dostu GAZelle Next

ГАЗель Next Kamyonet karoserinin ardından Sakarya’da üretilen GAZelle Next Panelvan’da kullanıcılarının beğenisine sunulmakta.

İlginizi ekebilir: Sıfır Araç Alacaklar Dikkat Faizler Sıfırlandı

Rus ticari araç üreticisi GAZ Grup, dünya genelinde 40 ülkeye ihracat gerçekleştiren, GAZelle Next Kamyonet modellerinden sonra GAZelle Next Panelvan ’da Türkiye pazarında satışta. GAZ Grubu’nun Sakarya’daki üretim tesisinde gerçekleşen GAZelle Next modellerinin 6’ya yakın versiyonu yer almakta. Bunlar azami 3,5 tonluk taşıma kapasiteli, tek ve çift kabinli kamyonetlerin standart ve uzun versiyonlarıyla iç hacmi 11,5 m3 ве 13,5 m3 olan iki Panel Van seçeneklerinden oluşmaktadır.

ГАЗель Next, Cummins ISF dizel motor üniteleri ile donatılmıştır. 2,8 lt’lik motor ünitesi, 150 bg güç, 330 нм tork değerleri üretiyor. Yakıt tüketimi ise sırası ile 60 км / с и 80 км / с sabit hızlarda 100 km’de 8,5 lt ve 10,3 lt’dir. ГАЗель Next Van ’в гарантии 3 года до 150 км / ч. Ticarinin en önemli yapısal özelliklerinden bir tanesi çift salıncaklı bağımsız ön süspansiyonuyla görev yapıyor olması.ГАЗель Next ticari aracında sürüş ve konfor anlamında büyük oranda katkı sunan joystick tarzı vites kolu, USB çıkışlı dokunmatik ekranlı ses sistemi gibi ekstra özellikler enınınıcıı.

GAZ Türkiye Genel Müdürü Cengiz Yüksel açıklamasında şöyle konuştu;

« ГАЗель NEXT en zor koşullarda çalışmak için tasarlanmış dayanıklı, güvenilir ve çok güçlü bir yol arkadaşı.Fiyat-kalite dengesine bakıldığında piyasadaki en iyi tekliflerden birini sunmaktayız. Ayrıca, ülke çapında 13 Bayi ve 27 satış sonrası servis noktasından oluşan bir hizmet ağı kuran şirketimiz müşterilerimize yedek parça ve servis olarak da yüksek düzeyde, kaliteli verüt hizmetted. Hedefimiz, müşterilerimize alırken de kullanırken de% 25 maliyet avantajı kazandırmaktır. ”diye konuştu.

GAZelle Next modelleri hakkındaki gelişmelerden haberdar olduğumuza göre sitemiz üzerinden güncel GAZelle fiyat listesi ni inceleyebilir muadilleri ile araç karşılaştırma .Eee hadi tüm GAZelle modelleri sana özel fiyat teklifleri için seni bekliyor.

Bu haberi okudunuz mu?

Araç Sahipleri İçin Kışa Hazırlık Rehberi

Ticari Kullanıcılarının Dostu GAZelle Next İçin Görüşlerini Bildir

Gönder

Gazelle Van Stael Bicycle: цена, обзор, характеристики и характеристики

Цена, обзор, характеристики

Цена может меняться в зависимости от цвета, фурнитуры и других характеристик.

Купить новую ГАЗель Ван Сталь

Закажите тест-драйв через Bikes4Sale, и мы постараемся предложить вам лучшее предложение на Gazelle Van Stael.

Для получения интересных предложений закажите тест-драйв

Характеристики

— Спортивный велоспорт в ретро-дизайне
— Торможение и переключение передач с использованием новейших технологий
— Дополнительное переднее и заднее освещение багажника
— Яркое присутствие в городских джунглях

Картинная галерея

Технические характеристики

Ep. 145: Скульптор Джонатан Трейт — Умный: Подкаст о дизайне

TRANSCRIPT

Джонатан Трейт: Я люблю исследовать мир природы и студию, эти две вещи идут бок о бок.

Эми Деверс: Всем привет, я Эми Деверс, и это умно. Сегодня я разговариваю с художником Джонатаном Трейтом. Работы Джонатана Трейта живут на стыке скульптуры и мебели. Он направлен на переосмысление современного потребительского поведения и исследует психологию желания через поверхность, материал, свет и цвет. Его подход к изготовлению включает использование широкого спектра материалов, методов и процессов. Черпая вдохновение как в искусстве, так и в мире природы, он вызывает в воображении сюрреалистические проявления и соблазнительные комбинации.Работа представляет собой сочетание естественных форм и сахаристых цветов, блестящих синтетических покрытий из краски, смолы или стекла, что придает работе красочный поп-статус, внешний вид хамелеона и почти съедобное качество. Недавно он завершил сольное шоу под названием Melon Melon Tangerine в Фридмане Бенда в Великобритании, в Маргейте, Кент, если быть конкретным. Он имеет степень магистра изящных искусств Королевской академической школы и участвовал в многочисленных международных выставках. Вот Джонатан.

JT: Меня зовут Джонатан Трейт, я скульптор, визуальный художник, и в настоящее время я работаю в Маргейте, в графстве Кент, на юге Англии.Я производитель. Я вдохновляюсь созданием произведений искусства и дизайнерских вещей, чтобы зарабатывать себе на жизнь.

Эми Деверс: Чтобы понять, кто вы сейчас, мне всегда нравится возвращаться к началу. Можете ли вы рассказать мне о годах своего становления, например, где вы выросли, о своем родном городе, о своей семье, о том, что захватило ваше воображение в юном Джонатане?

ДТ: Конечно, я родился в Хаддерсфилде в Йоркшире, и это что-то вроде полусельской жизни. Мой отец всегда работал за границей, а затем, когда мне было всего пару месяцев, мама привезла меня в Южную Африку, чтобы познакомиться с моим отцом, который там работал, и мы жили в Южной Африке, пока мне не исполнилось пять лет.Одна из моих сестер родилась там, когда мы там жили. Так что первые пять лет жизни я бегал. Мы были в сельской местности на севере Южной Африки, недалеко от национального парка Крюгера, всего в двух шагах от ограды по периметру.

Это был довольно простой образ жизни. Это было пыльно, как стоянка трейлеров для огромного строительного проекта, над которым работал мой отец, так что это было очень некрасиво. Но это означало, что у нас был доступ к самым феноменальным ландшафтам, и у них был как автофургон VW, который был похож на поп-топ, который возил его по всей Южной Африке в его выходные или выходные, или что-то еще.

Это были первые пять лет моей жизни. Но я родился в Йоркшире, и мы вернулись туда позже, остаток моего детства провел в тени Пеннинских гор. Пеннины — это небольшой горный хребет, который, как хребет, проходит через север Англии до Шотландии. Они не огромные, в них нет ничего впечатляющего, но я должен сказать, что холмы — часть моей жизни. И сейчас, живя на юге Англии, я очень скучаю по ним. Это то, о чем я сожалею.

нашей эры: Итак, первые пять лет с пейзажами, автофургоном и одной сестрой, сколько сестер и братьев и сестер —

ДТ: Две сестры сейчас и один брат..

н.э .: А ты самый старший?

JT: Я старший, да.

AD: Я имею в виду, что это действительно развлечение в виде фургона для пятилетнего ребенка —

JT: Да.

нашей эры: [Смеется] Какими были годы начальной школы в Йоркшире?

ДТ: Они были общеобразовательными, заканчивали среднюю школу, но среднюю школу, уроки музыки, довольно стандартные вещи. Я хорошо сдал экзамены. Я хорошо учился в школе, и у меня не было особых проблем.

AD: Творчество зародилось на раннем этапе и получило поддержку, или вам приходилось бороться за это или находить его?

JT: Нет, я не очень хорошо помню свое время, проведенное в Южной Африке, но у меня есть очень четкое представление о том, что я чувствовал и как выглядел, благодаря фотографиям моей мамы. Она была просто фотографом-любителем, но сделала несколько потрясающих снимков, и все они были на слайд-пленке. В моем раннем детстве мы вытаскивали этот огромный, неуклюжий слайд-проектор каждые несколько месяцев, раз в год или что-то еще, и мы просто проходили, брали целые выходные, мы просто просматривали слайды и заваривали чай и просто напомните себе, каково это было быть там.

Это было очень творческим аспектом моего раннего детства. И моя мама всегда меня поддерживала. Мой отец всегда работал за границей, и он до сих пор работает, в настоящее время он работает в Нигерии. Другое дело, что то место, где я вырос, было очень близко к парку скульптур Йоркшира, о котором вы, возможно, не знали. Но это довольно важная достопримечательность Великобритании, поскольку именно здесь было установлено множество скульптур Генри Мура.

Раньше он был очень популярен в Великобритании, и видеть их в детстве, видеть Барбару Хепворт, а позже, стало более инклюзивным, там было намного больше художников, намного больше скульптур.Увидев Кэрроусса или что-то в этом роде, мы туда ходили гулять по выходным или устраивать пикники. И именно видение этих скульптур в детстве, в детстве заставило меня почувствовать, что искусство — это то, чем я хотел заниматься.

Я не думаю, что у меня когда-либо действительно была ясная мысль, никогда не было, как прозрение или момент ясности, она просто стала частью того, кем я являюсь, я думаю.

нашей эры: Что ж, это имело бы смысл, и я думаю, что, когда я был маленьким ребенком, видя, как эти скульптуры как бы обретают популярность среди публики, не только пейзаж, но и общественное сознание позволяет формировать мысленный путь, чтобы как бы понимать что делает скульптор и как это может повлиять на мир вокруг вас.

JT: Совершенно верно. И как это проявляется, знаете, что такое скульптура.

н.э .: Итак, как развивались для вас подростковые годы, находили ли вы свое творчество или испытывали ли вы каким-то образом потребность выразить некоторую тревогу или беспокойство?

JT: Нет, я всегда был очень креативным, и даже когда дело касалось моей спальни, я избавился от кровати и спал на полу в возрасте 13 лет. Я всегда бросал вызов условностям. Я имею в виду, что в моей жизни творчество проходило по самым разным направлениям.И у меня была страсть к готовке. Я приготовил ужасную еду, но я был взволнован экспериментами, и моя мама меня очень вдохновляла. Она была рада, что я просто возился на кухне и пробовал себя.

JT: Я также думаю, что время в Южной Африке, путешествия, осмотр ландшафта, в первую очередь, самый скульптурный аспект опыта, но также есть много придорожных аттракционов для туристов, продавцов, выставляющих свои резные бюсты из мыльного камня или шахматы. наборы и все такое.Я думаю, что все это влияет на то, как вы видите материалы в мире и как вы относитесь к творчеству.

нашей эры: Совершенно верно. Похоже, что вы собирались изучать скульптуру в университете, а не вопрос.

JT: Это было случайно —

JT: Я бросил A-Levels, я все еще учился в высшем или продолжающемся образовании, я пошел в шестой класс, чтобы изучать A-Levels, и ненавидел это. Это было просто продолжение школы; это было просто обыденно, просто мрачно.И единственное, чем я был страстно увлечен, — это искусство. Так что я пошел и сделал B-tech, что было своего рода шагом в сторону от A-Levels. Это считалось меньшим, но это означало, что я мог все время проводить в темной комнате, занимаясь фотографией.

Мне не приходилось делить свое время между другими предметами, которые меня меньше интересовали. Так получилось, что два учителя, с которыми я был связан больше всего по этому B-tech, были репетиторами по текстилю. И они были настолько влиятельными, позитивными и воодушевляющими, что я действительно подумал о текстиле или текстильном дизайне.Был курс, своего рода подход к скульптурному текстилю, был курс в Манчестере, который я думал, что собираюсь пойти.

И так случилось, что мой друг, который учился в Кенте, пригласил меня приехать и посетить курс, и я понял, что на самом деле я на ложном пути, и эта скульптура была тем, чем я действительно хотел заниматься.

AD: Так что B-tech был очень, очень влиятельным с точки зрения возможности сосредоточиться, это звучит как —

JT: Да.

нашей эры: Итак, вы решили изучать скульптуру, подумав, что можете заняться текстилем, а затем, когда вы пошли заниматься скульптурой, вы сразу перешли из бакалавриата в магистратуру или рассказали мне о годах творческой учебы?

JT: Да, ну, пока я думал, что хочу изучать текстильное искусство, я занимался фотографией, и фотография была моей главной страстью. Но у меня просто не было желания стать фотографом или работать в фотоиндустрии. Я чувствовал себя немного потерянным, а потом нашел скульптуру.Но на бакалавриате, на котором мы учились, я очень повеселился, и мы многому научились. По большей части это было самоуправление, поэтому вы должны были задействовать любую дисциплину, на которой, по вашему мнению, вы могли бы сосредоточиться.

Но я думаю, что именно в тот момент в Великобритании университетские курсы разваливались. К сожалению, я думаю, что система образования находится в плохом состоянии, и наш курс был не лучшим. И мне нужно было субсидировать свой доход, я не из богатой семьи, и мне приходилось оплачивать учебу в университете.И поэтому я устроился на кухню на фермерский рынок, это было что-то вроде единственного в своем роде, это называется The Good Shed в Кентербери, и у них есть огромный, как огромный старый железнодорожный ангар с примыкали фермерский рынок и кухня, и они использовали продукты с рынка для снабжения кухонь.

н.э .: О, звучит здорово.

JT: Это было потрясающе, и то, что я узнал о еде, повлияло на все, что я теперь знаю о скульптуре.

Работа с командой там, работа с горячими материалами, опасными средами, все это проинформировано о том, как я думаю о создании искусства.Так что на самом деле это была самая полезная часть учебы в Кентербери — это оплачиваемая работа, которую я выполнял по вечерам с командой поваров.

AD: Вау, вы можете немного проиллюстрировать это для нас?

JT: Ну, шеф-повар, Раф, он испанец, поэтому он тренировался в баскских регионах. У испанцев действительно такой подход к еде, минималистичный и интуитивный, он просто действительно присутствует с ингредиентами, с которыми вы работаете. Здесь не так много причудливой техники, это больше похоже на создание, например, на максимизацию вкусов с помощью того, что у вас есть.

Но он был действительно счастлив поэкспериментировать и призвал нас экспериментировать, и меню менялось каждый день. Мы никогда не повторяли одно и то же. И это была просто огромная кривая изучения материалов. От сахара до стекла, от муки до гипса — все это взаимосвязано. И это только что научило меня многому о материалах.

н.э .: Мне это нравится, и я это вижу. Для меня это начинает обретать смысл. Так что же произошло между получением степени бакалавра иностранных дел в Кентербери и переходом на степень магистра иностранных дел в Королевской академии?

ДТ: Поработав на кухне, я многому научился, это страсть к аппетитным и отталкивающим вещам, обращению с материалами, но я мало что узнал о создании скульптуры.Поэтому я приступил к приобретению навыков, чтобы продолжить карьеру художника. Я работал с другими художниками, такими как Гэри Хьюм, например, я работал с Кимом Меридью, его близким другом и каменщиком, поэтому он научил меня всему, что я знаю о камне.

Я занимался производством металла, в итоге я работал в литейном цехе, и поэтому в течение примерно четырех лет я сосредоточился в первую очередь на приобретении навыков. И тогда я подал заявку на поступление в Королевскую академию художеств в Лондоне, не думая, что поступлю.И потрясающе сделал. Парень из Йоркшира, который проводил большую часть своего времени на кухне, поступил в Королевскую академию, так что это было действительно захватывающе, также немного, немного пугающе.

нашей эры: Да [смех]. Итак, вы собрались и переехали в Лондон, и как прошли ваши годы в Королевской академии?

JT: Прекрасно, как семья. В группе всего 16 или 18 студентов, так что это действительно небольшой курс, охватывающий все дисциплины, живопись, фотографию, скульптуру. И это тоже трехлетний курс.Так что вы действительно узнаете всех, с кем изучаете достаточно близко. И знаете, иногда это может быть немного раздражающе. Кто-то слишком громко играет музыку, и это как если бы сестра вас просто раздражала. Но это было действительно очень полезно, это было фантастическое время.

AD: Как прошел переход от студента к профессиональному?

JT: Итак, я провел годы в Королевской академии, работая одновременно в литейном производстве бронзы.

JT: Это дало мне достаточно дохода, чтобы прокормить себя, но это также дало мне доступ к мастерским для моего последнего выступления. Я отлил серию бронзовых скульптур, которые были действительно любезны владельцами литейных цехов.Они вроде как спонсировали меня, они разрешили мне использовать мастерские, и я просто заплатил за сырье, и я просто потратил время. Но это означало, что у меня была серия глянцевых, привлекательных бронзовых скульптур, выставленных в моем финале. Выставка, которую все раскинули, всем захотелось по экспонату. Так что это был своего рода окунуться в профессиональную карьеру. У меня были клиенты, которым требовались произведения искусства, мне нужно было правильно настроить свою студию, и это было действительно боевое крещение, оно было интенсивным. Но это было захватывающе.

У меня было довольно много выставок, люди, очевидно, видели выставку в РА, и они хотели, чтобы я сделал работы аналогичного направления для дальнейших выставок.Они увидели отклик, на который он пришел, так что это означало, что у многих людей появился аппетит к этим бронзовым скульптурам. Но здесь не было места для экспериментов. Так что, хотя у меня было довольно много интересных выставок, я быстро потерял к ним интерес и стал немного утомленным, потому что это просто, я просто немного потерялся.

И как скульптор, я занимался не только литьем дынь из бронзы. Так что я отчаянно хотел экспериментировать. И у меня было немного времени, когда я отказывался от некоторых вещей, и у меня было немного каменистого пятна, когда я просто чувствовал себя действительно, да, я думаю, потерянным.А потом у меня была еще одна выставка для [Converse Dazed?], Где я построил инсталляцию со всем, с чем я экспериментировал. Там были бронзовые скульптуры, но были обои, бетонные кабачки, живые растения, набивной текстиль, я имею в виду глазурованную керамику, все, я просто бросил все на этой выставке. И это было по-настоящему, это было действительно захватывающе. Я чувствовал себя живым, знаете, это было весело.

нашей эры: Так что это может быть странно, когда вы делаете себе имя, производите фурор или впечатление своими бронзовыми скульптурами, а затем, конечно, все этого хотят, и это своего рода то, что увеличивает ваш доход до тех пор, пока вам почти не придется вырвитесь из этого цикла, или цикл поглотит вас.И когда вы сделали эту выставку со всем, над чем вы экспериментировали, считаете ли вы, что для всего мира установлено, что вы не собираетесь быть парнем, занимающимся бронзовой скульптурой, и что теперь они должны будут принять вас как человека, который работает со всем? эти разные материалы? [Смеется]

JT: Я думаю, что многие из моих сверстников были действительно впечатлены. Я получил много комплиментов по поводу сериала, но на самом деле он не получил такой широкой огласки. Не думаю, что это не совсем определяло, кто я, но для меня это было важнее как личности, как художника.Это вселило в меня уверенность в том, что я действительно могу пойти по другим направлениям, которые мне интересны. И это привело к музейной выставке в The Tetley в Лидсе, и для этого шоу я действительно бросил все на это.

И я вернул все бронзовые скульптуры, но они немного сдвинулись. А еще пространство галереи в The Tetley — это старое офисное здание пивоварни —

. Это красивое помещение, но с дубовыми панелями и паркетными полами, здесь довольно темно. И поэтому я решил осветить некоторые бронзовые скульптуры, просто чтобы подчеркнуть пространство.И это было началом ламп, и для меня это был настоящий шаг вперед. Это просто полностью изменило мое представление о вещах. Так что да, я думаю, что это шоу действительно изменило ситуацию.

нашей эры: Изменили что-то для вас или изменили то, как вас воспринимали в арт-пространстве?

ДТ: И то, и другое, да.

нашей эры: Как вы смогли поддерживать себя во время этой экспериментальной фазы?

ДТ: Что ж, мне всегда везло в том, что были коллекционеры, готовые поддержать меня. Продажи временами были низкими, но мне всегда удавалось хоть как-то уживаться, и, кроме того, примерно до четырех. много лет назад я все еще работал неполный рабочий день на литейном заводе, в котором я работал в Лондоне, и поддерживал себя в тяжелые времена, выполняя там оплачиваемую работу.И они всегда были рады мне. Они так меня поддержали. Но они также многому меня научили. Единственная причина, по которой я вообще умею делать какие-либо работы по металлу, — это время, которое я там провел.

нашей эры: Звучит как прекрасные отношения.

JT: Да, действительно хорошо. Думаю, и сейчас это довольно редко, потому что работодателям приходится защищаться от ненадежных сотрудников. У вас не может быть человека, который хочет месяц работать, а потом два месяца ничего не делать, потому что у него шоу в Барселоне или что-то в этом роде, понимаете? Так что мне действительно повезло.

Когда у меня было время простоя, и я все расспрашивал, я пытался понять, каким артистом я хочу быть и как он будет вписываться в мир. Я принял решение сказать всему «да», и с тех пор я этим и занимаюсь. И это означало, что некоторые возможности, которые возникли, которые на бумаге могли показаться немного тусклыми или на самом деле не стоящими времени, я бы взял на себя обязательство, но тогда я сделал бы все возможное, чтобы сделать их чем-то положительным, что должно было научите меня чему-нибудь или познакомьте с другим влиятельным человеком.

Итак, я работал над множеством разных проектов, но одним из них было сотрудничество с Британским советом моды, и нас попросили создать произведение искусства, и меня пригласили в другой модный дом, названный Кит Нил, который работает с мужской одеждой, и мы получили 5000 фунтов стерлингов на создание произведения искусства, которое они затем собирались выставить на аукцион, продать клиенту и профинансировать сотрудничество в следующем году. Казалось, что 5000, это хорошая сумма денег, с ними можно что-то сделать, но многого сделать нельзя.

И мы просто не хотели создавать статические изображения, которые смахивают и прячут.Мы хотели создать впечатление, и Кит имеет большой опыт проведения рекламных кампаний в индустрии моды. Он сотрудничал со многими коммерческими компаниями, в том числе Lavaza, чего я никогда не делал. Итак, он ведет с ними переговоры, и мы убедили Christy’s, которые спонсировали это мероприятие, разрешить нам закрыть их кафе и открыть новое в галереях. И мы приступили к использованию моих материальных знаний и нашего действительно тяжелого труда, чтобы построить кафе, которым люди будут пользоваться в течение двух недель.

И это был первый раз, когда я сделал стулья и столы.И это было действительно, это была огромная проблема, но она того стоила. И это было просто, это был отличный опыт.

н.э .: у меня просто мурашки по коже. Потому что я как бы чувствую, как вещи объединяются для вас с точки зрения вашей скульптурной работы, ваших материальных знаний, этих отношений сотрудничества, но также и погружения в, знаете, функционирующей скульптуры как способа поощрения взаимодействия и влияния на опыт, а не просто взгляда .

Как вы к этому относились? Быть ответственным за всю среду, а не за статичный объект?

JT: Поскольку это была совместная работа, а также второстепенная часть моей основной практики, это не была выставка с моим именем наверху.Я чувствовал себя свободным экспериментировать без какого-либо реального риска возвращения. Очевидно, я хотел сделать все возможное и заявить о себе, но на самом деле я не испытывал того давления, которому я обычно подвергал себя. И то, что из этого вышло, было гораздо более креативным и позитивным, чем я мог себе представить. И это сразу же повлияло на мою работу.

Так случилось, я думаю, через месяц после шоу в Лидсе, в The Tetley. Итак, эти два опыта, изготовление ламп и затем изготовление столов, все в одном и том же квартале года, затем сосредоточили все мое стремление к созданию серии ламп.А затем, шесть месяцев спустя, я снова устроил шоу в Christy’s, в сотрудничестве с Антоном Альваресом и Андреасом Зигфридом, и я показал 12 световых скульптур с неоновым светом и тому подобное. Так что это снова было действительно важное шоу.

нашей эры: Мне также интересно, была ли та свобода, которую вы имели, когда вы работали над кафе с Кит Нил, была ли эта свобода тем, что вы могли себе позволить продвигаться вперед?

JT: Да, как ни странно, поэтому я пришел к тому, чтобы делать мебель как произведения искусства с точки зрения художника.Некоторым это может показаться странным, но когда я думаю о функциях, это дает мне больше свободы. Меньше давления. Статичный скульптурный объект настолько загружен, вы знаете, место, о котором я вам рассказывал, Парк скульптур Йоркшира, когда вы видите Барбару Хепворт, Человеческую семью, или вы видите одного из Генри Мура на холме, это такой загруженный и тяжелый, и да, статичный, вот какое слово. Тебе нельзя прикасаться к нему, тебе нельзя сидеть на нем.

И мы всегда это делали, когда я был ребенком, никогда не было табличек с надписью «Не лезь на скульптуру», мы использовали их как слайды, и я сказал Хелен Феби, куратору, которого мы знаем сейчас, и ей был в ужасе.Она сказала: «Да, не делай этого!» [Смех] Но да, поэтому для меня погружение в функциональность дает мне огромную свободу, это захватывающе. А еще работа с Фридманом Бендой, о которой, я уверен, мы еще поговорим, они просто потрясающие. Я имею в виду, какая отличная команда, какая отличная галерея.

AD: Да, вот о чем я хотел спросить в следующий раз. Вы только что завершили персональную выставку MelonMelonTangerine у ​​Фридмана Бенды, поэтому я хочу услышать все о том, как сложилось шоу и как сложились работы, которые вы сделали для шоу?

JT: У нас был план выставить работы сейчас, несмотря на то, что происходит по всему миру.И это то, над чем я работал в течение года. Мне пришлось переместить студии и обосноваться здесь, в Кенте, потому что мне нужно было гораздо большее пространство, намного больше, чем все, что вы можете получить в Лондоне. Так что для меня это был большой сдвиг. Но за год до поездки я встретил свою жену в Лос-Анджелесе, и мы поехали в Небраску. И мы сделали объезд в 2000 миль вокруг южной Калифорнии, Аризоны, Юты —

г. н.э.: Мне нужно отступить. Вы встретили свою жену в Лос-Анджелесе, значит, вы встретили ее, вы встретили ее?

JT: Нет, извините —

AD: Вы уже знали ее и встречались в Лос-Анджелесе?

JT: Она уже была моей женой, да [смех], так что да, мы встретились на самом деле в Королевской академии.Она родом из Лонг-Айленда —

JT: Да, она приехала учиться в RA в нашей годовой группе, и да, мы поладили во время учебы и в конце концов поженились. Ей нужна была виза, а это типа, о боже, нам придется пожениться сейчас. [Смех] И теперь кажется, что ты знаешь, очевидно, что это было правильным поступком, так что.

AD: Хорошо, теперь я возвращаюсь к вашей поездке.

ДТ: Мы поехали в Небраску, через эту южную, ну знаете, Южную Калифорнию, Аризону, Юту.И я увидел некоторые из вещей, о которых я мечтал. Я одержим этим пейзажем, Париж, Техас — один из моих любимых фильмов, а эти засушливые пустыни просто запомнились мне. Итак, вы знаете, посещая Джошуа-Три, я знаю, что это не Техас, но это было просто сногсшибательно. И это то, что послужило источником содержания для этого шоу.

И зрители могут почувствовать, что это какая-то разрозненная связь, и они могут посмотреть на работу в шоу и сказать: о, как это сочетается с западом.Но это есть в духе, в материалах или в видении какого-то дерзкого растения, которое бросает вызов всем законам природы и процветает в этом засушливом месте. Вот что послужило толчком для работы.

н.э .: Я это вижу. Мне также интересно узнать об этой поездке, потому что она кажется мне немного похожей на жизнь в фургоне, Южная Африка, два балла о.

ДЖТ: Да. Я никогда не видел такой связи, но да, я думаю, что вы правы.

AD: Вы много фотографировали?

JT: Много-много фотографий, да, и мы просто поставили палатку сзади, мы совершали дневные походы, мы тяжело спали в грязи, мы забрались в Скалистые горы и накинули брезент.На самом деле у нас не было палатки, у нас был только брезент, мы спали на полу под навесом на случай, если пойдет дождь, чего никогда не было. И просто дико спал две с половиной недели, путешествуя по огромным просторам страны. Это было удивительно. Я бы делал это постоянно, если бы мог. Я хотел просто ехать на север до Канады, но время не позволяло, так что.

нашей эры: Это действительно звучит чудесно, свободно и дико, и я могу видеть как ландшафт, так и импровизированные конструкции в вашей работе.

ДЖТ: Да.

нашей эры: Интересно, если вы познакомились со своей женой в Королевской академии, то она тоже художница?

JT: Она, она скульптор, ага. Ее зовут Рэйчел Чэмпион, она больше занимается инсталляциями, но она делает большие проекты на открытом воздухе и является источником вдохновения.

AD: Не могли бы вы рассказать мне о своем творческом процессе? Мы как бы понимаем, откуда возникла эта работа для шоу Фридмана Бенды с точки зрения вашего путешествия, но как такой отпечаток остается в вашем мозгу, а затем перерастает в идею, которая затем будет связана с материалами? Можете ли вы рассказать нам об этом?

JT: Ну, пока мы едем или путешествуем по горам или где-то еще, у меня возникают идеи о том, какие вдохновения я видел, умопомрачительный лишайник или дерево без двух ветвей, что бы это ни было , как это может повлиять на произведение искусства.Это объединяется, когда я прихожу, чтобы сесть и нарисовать концепции или нарисовать идеи о произведениях искусства или предметах мебели, или о том, над чем я работаю.

И я много рисую, это действительно удобно, как для меня, чтобы визуализировать, как что-то может сложиться вместе, так и для команды в галерее о том, что я могу планировать или как может выглядеть выставка. . Есть огромная коллекция этих рисунков, поскольку я пытался сформулировать этот язык, эту визуальную сцену, через которую мы прошли.И это привело к выбору материалов и процессов и, в конечном итоге, к некоторым скульптурам, которые из этого вышли.

AD: Вы работаете с таким широким спектром материалов. Можете ли вы рассказать мне и нашим слушателям о том, что представляют собой некоторые из этих материалов, какова материальность тех, которые вам нравятся, и как они предназначены для передачи определенных аспектов того, что вы пытаетесь сообщить?

ДТ: Поработав на кухне, я всегда старался добавлять в еду самые разные вкусы и текстуры.Что-то сладкое, но с солоноватым послевкусием, или что-то бархатистое, но твердое и хрустящее. И все это относится к скульптуре и тому, как я думаю о создании произведений искусства. И для меня действительно важно комбинировать как можно больше материалов, и я знаю, что есть дизайнеры и художники, которые идут дальше.

Для меня это создание языка и эстетики, которые одновременно приятны и немного тошнотворны. Поскольку мне кажется, что в жизни нет ничего идеального, и эти скульптуры, очевидно, являются отсылкой к самой жизни.Для меня важно, чтобы в работе был какой-то конфликт, понимаете?

н.э .: Что тебя в жизни тошнит? Я имею в виду, что я не спрашиваю, как будто это странная концепция, я говорю, что да, нет, это очевидно, но можете ли вы выразить это, сделать это для нас реальным?

JT: Конечно, как в прекрасный солнечный день, но на пляже появились водоросли, и, глядя на эту прекрасную солнечную панораму, вы также чувствуете этот слегка сернистый запах. Или вы едете по сельской местности и направляетесь к скалам на дневную прогулку или что-то еще, и вы случайно прирезаете воробья, который вылетает из куста, в переднюю часть вашей машины.

AD: Я понял, это было полезно, спасибо, что дали мне несколько примеров. Потому что это помогает мне также найти связь с вашей работой, потому что я думаю, что одна из вещей, которая так провокационна в ней или около того, на самом деле действительно привлекательна, даже если у вас такой язык, который доставляет удовольствие с легкой тошнотой [смеется] , вот что делает его действительно привлекательным для меня, потому что он не сахаристый и не принимает как должное определенную предрасположенность зрителя. Кроме того, похоже, что он не поддерживает какое-либо суждение о том, что вызывает тошноту, а скорее удерживает эти две конфликтующие вещи вместе в причудливой форме гармонии —

ДТ: Приятно, да, мне это нравится. .Потому что это все часть жизни — нет ничего хрустящего, если у вас нет мягких вещей [смех].

нашей эры: Верно.

JT: Да, все так же важно, как и другие.

н.э .: Итак, с чисто практической повседневной точки зрения, если бы я был мухой на стене в вашей студии, как бы он выглядел и что бы я увидел в среднем в день, потому что вы работаете с очень многими людьми. разные материалы, мне нужно, чтобы вы отвезли меня туда.

JT: Я в основном работаю самостоятельно, и у меня был отличный помощник во время подготовки к этому шоу в Friedman Benda, но из-за Ковида у нас здесь заблокирован, и просто невозможно получить помощь на регулярной основе. .К тому же, мне все равно нравится работать самостоятельно. В данный момент я работаю над набором стульев для столовой, так что сейчас это мастерская по металлу. Но также я работаю с красивым американским черным орехом, и каждый стул имеет оттенок ореха.

Итак, сейчас у меня установлено две станции, и обе создают огромное количество пыли и беспорядка, пока я борюсь со всей этой сфабрикованностью. Но также он очень промышленный, но здесь также много растений. Я черпаю вдохновение из мира природы и нескольких странных образцов, которые я выращиваю, я заточил в своей студии, бедняги, они покрываются пылью, и мне приходится их вымывать из шланга.Но они дают мне очень много, и в моей студии много суккулентов, кактусов и пальм.

Я также украшаю стены в определенных местах большим количеством вдохновляющих материалов. Это может быть что угодно: иногда я снимаю скриншоты из Instagram, потому что у меня очень плохое образование в области дизайна, истории дизайна. Гленн Адамсом смеялся, говоря о том, что большинство дизайнеров говорят о влиятельных лицах из Баухауза, но меня больше интересуют пакеты с хрустящей корочкой или обертки для печенья от Sainsbury’s.Да, я имею в виду, что все эти вещи оказывают влияние, и у меня разбросаны книги.

Недавно я просматривал книгу Бабарди и Франца Веста, который, к сожалению, недавно умер. Он всегда был для меня огромным источником вдохновения; Я надеюсь почерпнуть некоторые из его идей в моей работе. И у меня есть погрузчик, я всегда включаю музыку, я люблю путешествовать по миру, слушая разную музыку. Я обычно слушаю Рави Шанкара по утрам. Я на ферме, на ферме много птиц.

AD: У вас есть большая дверь сарая, которую вы можете распахнуть и быть …

JT: Да, у меня есть огромные, четыре / четыре с половиной метра рольставни, так что как только я войду дождь или солнце, это идет вверх, и я как бы снаружи.

ДТ: Иногда бывает очень холодно, а иногда и очень холодно, он выходит на юг, так что мы получаем солнце, это действительно хорошо. У Рэйчел сейчас студия по соседству, и она также делится с двумя другими художниками из Кента. Луиза Бир и Джон Хупер, Джон — фотограф. На самом деле он фотографировал мои работы, и он фотограф, сам художник. И Луиза тоже художник, и они интересуются астрономией, поэтому у нас в студии есть телескоп, и мы все вместе обедаем, это действительно прекрасная обстановка.Это такой разительный контраст с Лондоном, где моя студия находилась над литейным цехом. Вот почему у меня был доступ к этой работе все эти годы. У меня было жилое / рабочее место на верхнем этаже литейного цеха. Итак, все, что я делал перед отъездом из Лондона, сводилось к шести лестничным пролетам по лестнице промышленного здания.

нашей эры: Итак, я очень рад, что вы нарисовали эту картину своей студии для меня, и вы действительно привели нас туда, и действительно похоже, что вы построили для себя хорошее место, чтобы как бы рассредоточиться и дать себе свобода делать работу, в которой вы хотите работать.Вы бы сказали, что у вас для этого достаточно места?

JT: Определенно. Не хватает только топографии, местности, по которой я тосковал с детства. Я скучаю по холмам. Я хотел бы однажды двинуться на север или переехать подальше. Я имею в виду, что мы говорим о поездке на Канарские острова только из-за вулканического песка, но я на самом деле там никогда не был, это просто красиво выглядит на фотографиях.

нашей эры: когда мир откроется, я уверен, что у вас будут такие возможности, и вы сможете исследовать мир и искать в нем новые места жительства.

ДЖТ: Да.

нашей эры: [Смеется] Если вы думаете экзистенциально о вас как о человеке, о вашем вкладе в общество и о том, что все это складывается с точки зрения того, почему вы здесь [смеется], что бы вы сказали, это основная мотивация, которая руководит ваш драйв и цель?

JT: Это подходящая фигура для нашего времени. Я думаю, что многие люди делают шаг назад и ставят под сомнение свои мотивы и стремления. Я думаю, что интересно, что все больше и больше людей заводят домашних животных, и я не знаю, что это значит, но это определенно что-то значит.Я думаю, люди внезапно осознают, что они так долго были поглощены всем, и на самом деле сделать вдох и сделать шаг назад от свирепости современной жизни — это хорошо.

Честно говоря, у меня нет краткого ответа. Я действительно не знаю. Я все еще учусь и все еще пытаюсь понять. Мне 40 и да, может, я никогда не найду ответа. Полагаю, я получаю большое удовольствие от изучения материалов, и я слышал, что там сказано, что все, что вы делаете, — это автопортрет, и это забавно, потому что обычно я ношу черный шерстяной джемпер и шапку, или шляпу, или прогулочные ботинки это я.Поэтому, когда вы видите кушетку Kula Sour, вы действительно удивляетесь, как я придумал такую ​​странно выглядящую вещь. Но [смех] да, я просто люблю исследовать мир природы и студию, эти две вещи идут бок о бок.

н.э.: Я согласен и вижу, что благодаря вашей работе, и одна вещь, о которой мы еще не говорили, — это то, что вы сказали это в отношении своей работы, что она определяется нашим глобальным аппетитом к потреблению. И о манипуляциях, которые оказывает нам реклама, чтобы повлиять на принятие решений.И мне интересно, если вы, раз уж это то, на что вы настроились и держали руку на пульсе, интересно, чувствуете ли вы это изменение вообще в эти времена?

JT: Я чувствую, что это немного меняется, интересно слышать точки зрения других людей, как о том, что происходит, так и о том, что мы сделали или не сделали правильно. Но мне грустно сказать, что я чувствую, что через несколько лет люди как бы забыли, и они вернутся к тому, что они делали раньше.Я действительно надеюсь, что это момент, чтобы по-настоящему усомниться в нашей мотивации как вида и больше думать о мире природы и о том, как нам нужно перейти от постоянного роста к более разумному образу жизни.

Мне нужно вернуться. Мой выстрел в RA, еще одна причина, по которой я был так измучен тем, что продолжаю делать эти бронзовые скульптуры. Создавать их было очень весело, и я дал им смешные названия. Как «Красивая голландка»… а это были просто груды раскрашенных бронзовых слепков. Но то, что повлияло на это решение о проведении такой работы, было то, что, проезжая на велосипеде в центр Лондона, Королевская академия находится прямо в центре Мейфэра, прямо на Пикадилли.

И поэтому я каждый божий день проходил мимо Prada и Gucci в своих рваных джинсах и рабочих ботинках, приходя с литейного завода, входя в студию. И я бы проезжал мимо всех этих зданий, всех этих припаркованных причудливых машин и людей, суетящихся с этими глупыми сумками. И эта работа была попутной критикой, вы знаете, у нас есть желание окружить себя безделушками. По сути, это были безделушки.

Да, такая критика всегда так или иначе присутствовала в моей работе.Сейчас это не так, но эти бронзовые скульптуры, они же безделушки. Я считаю их яркими символами нашего желания потреблять.

н.э.: И где, по вашему мнению, разворачивается история Джонатана Трейта? Я имею в виду кроме миграции на Канарские острова?

ДТ: [Смех] У меня ненасытный аппетит к путешествиям, и мы планируем путешествовать намного больше, когда сможем, но путешествовать более разумным способом. Я никогда не совершал много дальних перелетов, но в Шотландии есть места, где я никогда не был.Я никогда не был дальше на север, чем Эдинбург. Итак, я хочу поехать и исследовать Британские острова. Что касается работы, я, чисто случайно, в конечном итоге работал с замечательной галереей, которая действительно меня поддерживает, воодушевляет и постоянно побуждает меня создавать произведения искусства.

Бросить вызов самому себе и поэкспериментировать. Их уверенность дает мне возможность экспериментировать. Я просто надеюсь, что это продолжится для более крупных и амбициозных проектов. Некоторые из произведений искусства на выставке были специально созданы так, чтобы выходить на улицу.Они были достаточно маленькими, чтобы поместиться в галерее, но создание уличных инсталляций — это своего рода уловка-22, потому что вам нужно иметь опыт и материальные знания, чтобы сделать это, прежде чем вам будет предоставлена ​​возможность.

Итак, мой подход заключался в том, чтобы просто сделать их. Если мне нужно проявить себя, я сделаю это. И я надеюсь, что это приведет к созданию действительно амбициозных работ на открытом воздухе. Но это не значит, что мне не нравится делать выставки в галереях и делать небольшие работы.Так что да, я не хочу говорить, решать, что произойдет в будущем. Я просто очень рад видеть, что получится, и просто бросаю все, что могу, экспериментирую и бросаю вызов самому себе, понимаете, узнаю что-то на своем пути.

н.э .: мне это нравится. Что ж, я рад видеть, как разворачивается история. Большое вам спасибо за то, что поделились всем и за то, что нарисовали эти великолепные, действительно иллюстративные фотографии вашей студии и вашей работы, а также того, что происходит в вашем мозгу и дороге. Я был там с тобой.

JT: Спасибо, что пригласили меня, здорово быть здесь. Я польщен, что вы спросили.

AD: Спасибо за внимание! Чтобы просмотреть изображения работы Джонатана и прочитать примечания к шоу, щелкните ссылку с подробностями об этом выпуске в своем приложении для подкастов или перейдите на Cleverpodcast.